文化部-iMedia

【「雕築史跡—探索史博建築之美」主題網站前導影片】

國立歷史博物館-iMedia

你曾踏足過史博館嗎？你對史博館建築的故事了解多少呢？坐落於臺北植物園荷花池畔的國立歷史博物館（簡稱「史博館」），紅牆碧瓦的建築外觀與滿池荷花相映成趣，是許多人的夏日回憶。但你知道嗎？史博館1950年代開館時沿用的日式建物，其實最早是日治時期為了臺灣第一次大型展覽會所打造的迎賓館，百年來歷經不同文化激盪共融，以及多次增改建工程，才成為今日宮殿式樣的歷史建築。想知道更多有關史博建築前世今生的歷史故事?細賞建築中的美學元素?歡迎透過線上主題網站一起穿越時空，見證這棟建物生命歷程的百年風華與人文記憶! #link[「雕築史跡—探索史博建築之美」主題網站（https://nmhbuilding.nmh.gov.tw/）],[https://nmhbuilding.nmh.gov.tw/]link#

「越實-李思樺陶藝創作展」長片

國立彰化生活美學館-iMedia
文化部所屬國立彰化生活美學館自111年9月22日至10月23日於該館第一、二展覽室舉辦「越實-李思樺陶藝創作展」，共計展出近50件具豐富想像的「超越現實，越趨真實」之作。李思樺的作品靈感來自對動物的幻想，超越真實卻又似曾相識，創造出屬於她幻想世界的「神獸」。陶藝家李思樺是馬來西亞人，她畢業於台北教育大學藝術與造型設計學系、台南藝術大學應用藝術研究所碩士，曾於美國阿肯色大學擔任駐校藝術家，並榮獲《台灣陶藝獎》陶藝創作獎首獎、第三屆《台灣青年陶藝雙年展》台灣青年陶藝獎等，得獎經歷豐富。在創作表現上，李思樺試圖嘗試各種不同的造型與複雜的燒窯技術，明確地掌握釉上彩、釉下彩的技巧。李思樺為精進創作，追求作品的更多可能性及完整性，她曾向身懷絕技的大師們學習多元的創作表現方式，遠赴日本京都向入江ヒロ子老師學習清水燒，向林發權老師學習赤繪、粉彩和新油彩，向王宣文老師學習西洋瓷繪，這些豐富的資歷，使她的作品呈現出融會貫通東方文化與西方文化的陶瓷特質，成就出她的個人風華。李思樺表示：｢創作以人偶、擬人化神獸、器物及縟飾等複雜元素構成了我的匱乏。面對想要圓滿的慾望，產生生理和心理上的匱乏感，生理是生存、存在的慾望，心理是追求美好未來的慾望。」她將繁複冗長的創作過程視為一種自我精神治療的過程。觀賞李老師的作品，相信一定會對她一層又一層細膩而豐富的彩繪及俏皮可愛卻又不失華麗的造型所驚豔。李老師對於不同文化的內涵、多元信仰的觀察融入作品的創作中，透過超越現實型態的「神獸」，賦予新的樣態與詮釋，帶領觀者進入她的異想世界，創造她自己的圖像符碼，另闢蹊徑。李老師的作品，兼顧造型、紋飾與色彩，十分難得。歡迎大家前來欣賞一場揉合藝術與工藝的美學饗宴。

民藝•時尚－傳統工藝與表演藝術時尚跨界展

國立臺灣工藝研究發展中心影音平臺

回溯2023臺北時裝週AW23《敬藝》開幕秀創意的源起，完整集結工藝家的精彩作品，對照服裝設計師的創作實驗與歷程，結合工藝靈感素材的陳列與記錄影片，系統性地整理出7組工藝家/藝師與設計師的精彩合創成果，及過程中共創的工藝材料、手稿、模型等創作軌跡及影音紀錄，以靜態展演方式完整呈現此跨域創作背後、民藝與時尚的精彩對話。

團慶系列六－定期音樂會【聲　情　交響四】復活－國臺交七十年

NTSO線上音樂廳

馬勒在第一號交響曲即將完成之際，就已經開始起草他的第二號交響曲，但繁忙的歌劇院指揮工作，讓他花了七年的時間才完成此一巨作。1894年3月馬勒在好友也是十九世紀偉大的指揮家漢斯‧封‧畢羅的葬禮中，聽到了詩班唱出德國詩哲洛普斯托克的聖詠《復活》，激發了他創作第五樂章的靈感，並把詩詞引用在其中。這編制龐大而音響立體的第五樂章，對應著葬禮進行曲的第一樂章，揭櫫復活的生命價值，也展現馬勒的交響宇宙觀。當獨唱與合唱唱到：「死亡，是為了重生!我將展開雙翅飛翔，向著塵世之眼所未見之光，復活，是的，你將復活。」那震撼與豐盈的感覺，將讓現場親身體驗的聽者終生難忘。

樂器演奏示範─低音單簧管 Bass Clarinet

NTSO線上音樂廳

低音單簧管 Bass Clarinet 演奏者：蕭也琴（國立臺灣交響樂團團員）示範曲目：保羅·欣德米特：圖蘭朵交響變奏曲低音單簧管又稱為低音豎笛，是降B調移調樂器，比一般的降B調單簧管低了一整個八度。它的管身粗且直，若設計成筆直管身，則樂器整體太長而不容易吹奏，因此它的調節管設計成曲型，方便樂手演奏，末端的揚音管向前彎曲，有點像薩克斯風。低音單簧管的體積較大，演奏者通常會佩掛肩帶，防止樂器太重而滑落。低音單簧管的指法和演奏技巧與其他單簧管大致相同，它的音色柔美溫和，在吹奏強音時又能展現力度，是樂團中不可或缺的角色。

迷戀大提琴─林恩‧哈瑞爾

NTSO線上音樂廳

德弗札克是浪漫時期波希米亞最具影響力與代表性的作曲家，他的第八號交響曲1889年創作於捷克風光明媚的的Vysoká，隔年2月2日由作曲家親自指揮於布拉格首演，在古典的曲式中加入創新的變化，管弦樂手法成熟而豐富，交響曲中盡是對大自然聲響的模擬與禮讚。柴科夫斯基的《羅密歐與茱麗葉幻想序曲》完成於作曲家28歲時，藉著對莎翁名劇的抒懷，作曲家將對愛情的憧憬與失落，以戲劇性的手法在管弦樂中呈現，特別是其中深情款款的抒情主題旋律，至今仍是傳頌不歇。當代表演藝術大師中擁有最高地位與聲望的大提琴家林恩‧哈瑞爾，再次與國臺交攜手合作，演出最受喜愛的聖桑斯大提琴協奏曲，與德弗札克輪旋曲，大師與名曲，演繹感動，傳奇再現。

典藏品數位展示－西畫篇

【「雕築史跡—探索史博建築之美」主題網站前導影片】

2021臺灣文博會

「越實-李思樺陶藝創作展」長片

民藝•時尚－傳統工藝與表演藝術時尚跨界展

團慶系列六－定期音樂會【聲　情　交響四】復活－國臺交七十年

樂器演奏示範─低音單簧管 Bass Clarinet

迷戀大提琴─林恩‧哈瑞爾

典藏品數位展示－西畫篇

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團慶系列六－定期音樂會【聲 情 交響四】復活－國臺交七十年

樂器演奏示範─低音單簧管 Bass Clarinet

迷戀大提琴─林恩‧哈瑞爾

團慶系列六－定期音樂會【聲　情　交響四】復活－國臺交七十年